2014年江苏文化创意设计大赛 · 建筑专项赛作品回顾—职业组一等奖(一）
| 发布：2015-07-16 |
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古语新说 ——宜兴芳桥周处故居博物馆及配套设施
作品同时获得紫金设计奖银奖
设计师：
丁沃沃
南京大学建筑与城市规划学院院长、教授、博士生导师、国家一级注册建筑师、
江苏省设计大师
李倩
南京大学建筑与城市规划学院硕士、
专职研究员、国家一级注册建筑师
尤伟
南京大学建筑与城市规划学院博士、
专职研究员
唐莲
南京大学建筑与城市规划学院博士、
专职研究员
设计机构：
南京大学建筑与城市规划学院
设计说明
芳桥镇地处宜兴市东北部，境内山水相依，景色秀丽，有阳山、葛宝山、架弓山、浮山、岱华山等九山伫立，其中阳山景色最为迷人，很多历史典故发生于此。据史料记载，阳羡第一人物西晋平西大将军周处就出生在芳桥，与其相关的跑马道、试剑石、草鞋双墩等诸多名胜古迹都留存在阳山之中。近年来芳桥镇为了丰富文化活动内容、提高旅游体验质量，决定深度挖掘芳桥地域文化，基于历史事件，依托历史遗存，在阳山南麓增添文化设施，整体提升芳桥镇区的人文景观。该文博建筑群占地面积为2744平方米，北依阳山，南临进镇的交通要道，西邻村落，东接现有的宗教设施。场地南北高差为12米，总建筑面积为3766平方米，以周处故居为题材建设一组旅游服务配套设施，同时加强阳山和芳桥镇区在空间上的联系，对于提升芳桥镇的整体文化品质有着积极的意义。
创意亮点
古语新说——粉墙黛瓦是对江南水乡建筑形式语言最高的概括，中国传统山水画中，画师寥寥几笔便勾勒出江南村寨；本设计基于粉墙黛瓦之古语，述说新一代人公共活动的故事。设计语言由两部分组成：无形的故居和有形的村落。用青砖（指代汉代以后已有的建筑材料）围合了一空院，以此确立周处故居的方位；其与众不同的材料处理方式，虽然体量不大，却奠定了故居在建筑群中的核心地位。本建筑群采用村落肌理的结构特征组织，以江南建筑村居墙体的形式语言为创作原型，将形式语言抽象成为现代建筑的空间语言，基于现代人的活动规律，通过墙体的伸展与围合勾勒出丰富的公共活动空间。基于山体的高差，通过层层叠叠的白墙再现了江南村落的自然风貌。本设计结合地形组织，空间错落有致，引入植被构筑园林景观，以村居的手法变换方位融入村落和自然。
专家点评
这是一个典型的体现“小中见大”意境的设计作品。设计者以传说中的周处故居及其周边环境为设计对象，通过精心组合与编织，将一个流传千年的美丽传说融入一爿由“废墟”式的高低墙体和院落搭配而成的历史场景。该方案设计的力道恰到好处，空间形态具有较高的“可读性”。
原乡·新生
作品同时获得紫金设计奖银奖
设计师：
林娟 崔晨勇 张旭 吴寅妮 刘芳 洪礼宾
设计机构：
江苏筑森建筑设计有限公司
设计说明
基地位于“中国水蜜桃之乡”无锡市惠山区阳山镇,规划总占地面积6246亩。
在新型城镇化、美丽乡村、产城一体化等理念的指导下，为应对原乡的变迁，本设计探索一种因地制宜的“美好乡村”建设思路。
规划提出“生产、生活、生态”融合的“三生”理念。通过发展第一、第二、第三产业，丰富乡村原有生活方式，重塑新型乡村生活空间，加强原住民与游客的生活体验，为人们提供本色的自然风貌，打造绿色、低碳的乡村环境。
创意亮点
通过发展“1*2*3”的第六产业，复原与自然和谐共生的原乡风貌，让人们望得见山、看得见水、记得住乡愁，重新体验田园生活，开辟一种全新的现代化乡村发展模式与生活方式，将传统风貌与现代生活充分融合。
专家点评
该方案思路开阔、立意高远。设计者以无锡阳山县乡村历史文化环境为背景、以文化传承与环境改善为目标、以传统农业产业提升为机制，不仅在方案中着力延续乡村文脉，而且在此基础上提出传统乡村环境与产业公共化、生态化的设想，将文化遗产转变为推进乡村可持续发展的驱动力，为加速江苏“美好乡村”建设提供了思路。
工艺实习场
作品同时获得紫金设计奖铜奖
设计师：
马晓东 何宏志 艾尚宏 周杰 黄其兵
设计机构：
南京大学建筑设计研究院有限公司
设计说明
境即环境，本次设计将向内的校园文物建筑转换为向外开放的校园文化馆，使其融入城市环境成为市民的一处休闲教育基地。
物即建筑物，老建筑物修旧如旧，在加固修缮的基础上应尽量展现建筑物的原貌。
形即形式，室内设计采用与建筑本体分离的设计形式，室内成为独立的系统，这样既灵活运用了空间又保护了建筑室内的原貌。
气即气韵，室内设计采用悬浮的设计装置，使展品悬浮于地面，使得室内环境气韵生动。
创意亮点
1、将校园历史文化空间对外打开，与城市的历史文化枢纽相融合。
2、在加固修缮、展示文物价值的基础上合理再利用，使新老部分整体协作，让老建筑重获新生。
3、室内展品设计与建筑内部的墙、顶、地分离，成为独立的系统，这样既灵活运用了空间又保护了建筑室内的原貌。
本方案采用科学、简捷、经济的方法对这座建筑进行再设计，在尊重文物保护原则的基础上延续工场的使用功能。方案在原有建筑内架设一个架空玻璃盒子，这样既可保护原有建筑楼板和墙面，也便于植入新的功能，还使建筑成为一个富有新意的历史记忆场所。
苏州御窑金砖博物馆
作品同时获得紫金设计奖铜奖
设计师
沈罗兰：
毕业于苏州大学本科
伦敦艺术大学 研究生
日本九州大学 在读博士生
现任金螳螂博物馆设计主案设计师
设计机构：
苏州金螳螂展览设计工程有限公司
设计说明
苏州御窑金砖博物馆位于苏州相城区元和街道御窑村, 是苏州相城区重点文化建筑项目，意在通过博物馆展厅的设计和营造，保护珍贵的文物遗迹，展现御窑金砖的历练过程，感触御窑金砖的历史文化内涵。
该项目在原窑地址上规划建设。建筑面积20000平方米，预计总投资1.5亿元，其中展厅面积3600平方米，功能定位于集中展示“御窑”和“御窑金砖制作技艺”双重遗产，系统陈列古代御窑金砖，全面保护考古挖掘的御窑遗址。
金砖御窑位于苏州市相城区陆慕镇御窑村，千百年来，此地村民专以烧窑为业。明代永乐年间，明成祖朱棣迁都北京，大兴土木建造紫禁城。由于陆慕镇的黄泥适宜制坯成砖，且做工考究、烧制有方、技艺独特，所产金砖细腻坚硬，“敲之有声，断之无孔”，所以永乐皇帝赐封陆慕砖窑为“御窑”。北京故宫的太和殿、中和殿和天安门城楼所铺设的便出自苏州御窑。
创意亮点
1、空间格局
将基本成列、互动体验两大展区秩序划分，将“兴趣点”散布于空间，让参观者自由穿梭，构筑一幅集约而丰满的布局环境。
2、展陈手段
由于文物数量众多，且种类单一。所以本案 “以物为主”，结合多媒体手段、场景的融入，将金砖的代代传奇今世演绎。
3、叙述手法
策划手段，已摈弃简单客观的记录堆砌，以观众为中心，还原历史的原貌与阐述精炼的文化意义，讲述展品背后的渊源，将“故事”演化入场馆中。
4、创新互动展示
多点触摸互动台，将以游戏的形式，通俗易懂传播知识。
5、运营手段
【儿童园地】针对青少年、学生定期举办主题活动，通过漫画、简笔画等方式，体现博物馆教育职能；
【金砖设计历险记】线上课程，互动未能到场的群众。将非遗文化有效传播，吸引更多爱好者关注；
【金砖周末夜】文化产业活动，推动文化产业，扩大御窑金砖文化辐射力，传承文化。
专家点评
地处苏卅相城区元和街道御窑村，是古御窑遗址。该室内设计的创意是作一个身临其境会说故事的博物馆。由于金砖用于故宫，构思将故宫元素引入其中，结合建筑原貌，引顶部天光入内，再造历史空间，墙面壁龛巧妙应用。
